Programa del curs:

1a sessió. L’Herència del voudou: el principi de tot

Explorarem l'antic llegat espiritual i musical del voudou com a font originària de la música haitiana. Ens endinsarem en l'escola ancestral del tambor haitiana i la influència de la Mizik Rasin de Mapou, un moviment fonamental en la música contemporània d'Haití.

2a sessió. Kompa, cadence i altres gèneres moderns haitians i de la diàspora urbana afro-pop

Coneixerem els ritmes de la música moderna haitiana com el kompa i la cadence, així com altres influències afro-pop de la diàspora, analitzant com aquests sons han evolucionat en l'escena urbana global.

3a sessió. Rara i Gagá: rituals, celebracions, trànsits espirituals i música d’arrel de Setmana Santa a l'illa

Investigarem la música de les celebracions religioses i els rituals de la Rara i Gagá, tan arrelats en la cultura de l'illa i al Carib. Així mateix, aprofundirem en el simbolisme dels fututes, vaksins i banboulyès, elements musicals essencials en aquestes festes i trànsits espirituals.

4a sessió. La tradició musical dels Bateyes: misteris, fiesta de Palos, congos, salves, sarandugues i d'altres ritmes afrodominicans

Farem un viatge sonor per les tradicions musicals dels bateyes dominicans, explorant ritmes com els misterios, fiesta de Palos, congos, salves i sandungueiras. Reflexionarem sobre com la música afro-dominicana conserva les arrels i s’ha transformat al llarg del temps.

5a sessió. Bachata, son, merengue típic, pripri, música d'amargue, dembow, jazz i artistes de l'escena musical contemporània de la República Dominicana

Un recorregut per les sonoritats més conegudes de la República Dominicana, des de la bachata i el merengue típic fins al jazz i l'evolució contemporània del dembow i altres gèneres urbans. A més, descobrirem la influència de l'acordió, la tambora dominicana i la güira com a instruments essencials en aquests gèneres.

Programa del curs:

Primera sessió

• El pentagrama: Lectures de notes en clau de sol i l'escala de do.
• Equivalència de les figures rítmiques bàsiques. Què és un compàs i com es distribueixen les figures en aquests.

Segona sessió

• Elements d'una partitura
• Introducció intervals

Tercera sessió

• Lectura i escriptura de notes fora de la línia divisòria.
• Lectura i escriptura en clau de Fa.

Quarta sessió

• Armadures, roda de quintes. Tonalitat: major i menor.

Cinquena sessió

• Construcció melòdica partint d'una tonalitat.
• Estructura d'una cançó.

Sisena sessió

• Harmonia: Acords M i m que es genera en les tonalitats majors. 
• Melodies a partir d'harmonies, harmonia a partir de melodies.
• Notes estranyes.

El programa és susceptible de canvis i modificacions segons el ritme del grup. 

Programa del curs:

Introducció

• Reflexions bàsiques sobre el so i el seu comportament
• Menció de mòduls i seccions bàsiques

Fonts sonores 

• Oscil·ladors i formes d'ona
• Senyals de soroll

Tipus de senyals

• Senyals d'àudio, control i altres

Dinàmica

• Filtres i usos més freqüents
• Amplificadors i mòduls de mescla.

Control

• Evolvents i modulació de baixa freqüència
• Seqüenciadors
• Sample and Hold.

Disseny de so

• Elaboració de sons específics utilitzant els conceptes compartits
• Creació d'exemples musicals utilitzant aquests sons
• Altres instruments virtuals

Programa del curs: 

Sessió 1. Aspectes fonamentals del DJ i nocions bàsiques per l’elaboració d’un Dj Set (I).

• Teoria i pràctica del funcionament d'un equip de DJ professional.
• Muntatge/desmuntatge i preparació d'un equip per una actuació.
• Hardware: PIONEER CDJ i taula de mescles.
• Altres controladores: Pioneer DDJ 1000, DDJ 800, DDJ 400, Traktor S2,
• Software: Rekordbox / Traktor.
• Quadrar els tempos dels tracks ajuntant pitch & jog
• Tècnica de l’oïda dividida.
• Lectura recomanada sobre els orígens: Llibre “El Manual del Dj” de Frank Broughton y Bill Brewster.

Pràctica individual amb equip de pioneer i pluja d'idees artístiques (estil musical, referents, autenticitat…). Preparar un llistat amb 20 cançons per a la pròxima sessió.

Sessió 2. Aspectes fonamentals del DJ i nocions bàsiques per l’elaboració d’un Dj Set (II).

• Quadrar tracks ajustant pitch & jog.
• Equalització (L,M,H) (filtres).
• Hot Cues.
• Loops.
• Tonalitat i harmonia musical: roda de camelot i xifrada americana, cercle de cinquenes (Key).
• Estructura d’un track.
• Com estructurar una sessió de Dj.
• Preparar tracks per un DJ Set en funció de BPMs, tonalitat, gèneres i mood.
• Psicologia de pista.

Pràctica en parella amb l’equip de pioneer. Activitat per la pròxima sessió: creació d'un llistat de tracks per BPMs, tonalitat i mood.

Sessió 3. Cultura del Dj i Autoconeixement (I)

• Plataformes on escoltar i descobrir altres artistes: SoundCloud, MixCloud, Spotify, YouTube, radio shows, etc.
• La importància de comprar la música: segell de qualitat i suport als artistes
• Plataformes on comprar música: Bandcamp y Beatport.
• Formats dels tracks: Mp3, Wav, Aiff.
• Qualitat de l’àudio: programa Spek.
• Tags: nom dels gèneres musicals. Creació de la propia ISO (Identitat Sonora)
• Dj Charts: descobrir música per gèneres.
• Autoconeixement: Egoreducció i prevenció de la síndrome ansiosa. Autocontrol i gestió de la impulsivitat en cabina.
• B2B. Compartir cabina amb altres Dj.

Pràctica en parelles amb l’equip professional de pioneer. Preparar per a la pròxima sessió: definir la ISO amb un mínim de 3 gèneres. Activitat d’egorreducció: Autoconeixement, ¿per què vull ser Dj?. Motivacions personals i autenticitat, seguretat en un mateix i autoestima.

Sessió 4: Cultura del Dj i Autoconeixement (II)

• Cultura de Club: La pista de ball, tècnic de so (el millor aliat), promotors musicals, segells, conèixer altres artistes i saber fer un warm up. "Que la suerte te pille pinchando”.
• Com gravar una sessió: Tascam i gravació interna amb el software.
• L’hora de la pràctica: B2B. Creació d’un Dj Set en grup.
• La música com a catalitzadora i canalitzadora d’emocions: com em sento davant la cabina? Mindfulness per controlar l’angoixa.